Seminar
Sommersemester 2026

Doing Popmusik - Lehrkraft sein in Netzwerken selbstgesteuerten Lernens

Fachbereich: Lehramt Musik
Anmeldeverfahren: Anmeldung per E-Mail an s.jakob@mh-freiburg.de.
Unterrichtszeitraum: 17. April 2026 bis 14. Juli 2026  |  2 Semesterwochenstunden
Wöchentliche Termine: Dienstag 8 bis 9:35 Uhr, Sonstige Gebäude, Musiksaal M001 und Groove Werkstatt  |  Hinweis: Kooperationsschule Montessori Zentrum Angell Gymnasium
Blockzeiten:
Datum Uhrzeit Ort Hinweise
17. April 2026 16 bis 20 Uhr Schöneckstraße 7, Raum 007/008
18. April 2026 9 bis 17 Uhr Schöneckstraße 7, Raum 007/008
Zielgruppe: Lehramtsstudierende Verbreiterungsfach Jazz und Pop; Lehramtsstudierende
Modul: M3/M4
Abschluss: Im MEd. mit schriftlicher Hausarbeit anrechenbar mit 3 ECTS für das Modul M3 Musikpädagogik, mit 2 ECTS anrechenbar für das Modul M4. Im Poly-BA (Lehramt Musik) mit 2 ECTS als Wahlfach. Im Poly-BA (Verbreiterungsfach Jazz/Pop) Schulpraktikum Jazz/Pop mit 3 ECTS.

"Am besten ist, der Musiklehrer geht einen Kaffee trinken oder was weiß ich -" (Godau 2018)

Ausgehend von der Praxistheorie "Doing Culture: Kultur als Praxis" ermöglichen wir gemeinsam popmusikbezogene kulturelle Praktiken im Schulunterricht (Ahlers & Klingmann 2021) und widmen uns der Frage, wie sich die Rolle der Lehrkraft in diesem Kontext gestalten läßt.

Qualifikations-und Kompetenzziele:

Die Studierenden

  • lernen aktuelle praxistheoretische Modelle der Popmusikpädagogik kennen, die sich an Songwriting und Beatmaking als performativer, produktionsorientierter und (post-)digitaler Praxis orientieren
  • entwickeln ko-konstruktiv ein Setting, das den "Basic-Skills" Erwerb in einer Bandpraxis tauglichen Umgebung im Schulunterricht ermöglicht
  • haben in einem ersten Kick-Off-Block der Lehrveranstaltung die Möglichkeit sich in einem Netzwerk selbstständigen Lernens zu bewegen, ihre Rolle als Lehrkraft zu reflektieren und im Team didaktische Entscheidungen zu treffen
  • begleiten die unterschiedlich strukturierten Modelle über mehrere Doppelstunden hinweg in einer Freiburger Kooperationsschule, gewinnen dabei Erkenntnisse über die Gestaltung, Durchführung und Begleitung von Lernprozessen und multiple Rollensettings als Lehrkraft
Im Anschluss an das Seminar findet  eine gemeinsame Einordnung des eigenen Lehrerhandels im MTPACK-Modell anhand eines Video-Stimulated Recalls statt.

Vorraussetzungen: Die Studierenden verfügen über grundsätzliche (einfache)  Fertigkeiten in der Bedienung einer DAW (z.B. Garage Band, Ableton) und in der Bandpraxis. Bei Unsicherheiten gerne direkte Rückfragen unter s.jakob@mh-freiburg.de

Literatur
Ahlers, M., Klingmann, H. (2021) Doing Popkultur. In Jank, Werner (Hrsg.): Musik-Didaktik. Praxishandbuch für die Sekundarstufe I und II. 9., Auflage. Berlin: Cornelsen, S.226-233
Godau, Marc. (2018). „Am besten ist, der Musiklehrer geht einen Kaffee trinken oder was weiß ich -“ Zur Lehrer_innenrolle in selbstständigen Lernprozessen im Musikunterricht. Waxmann. https://doi.org/10.25656/01:15250
Godau, M., Weidner, V., & Hermann, K. (2025). (Post-)Digitale Songwritingpraktiken im Musikunterricht Einblicke in die Gestaltung eines Unterrichtsdesigns im Forschungsprojekt Musical Communities in the (Post)Digital Age (MusCoDA). In G. Brunner, D. Fiedler, & S. Schmid (Hrsg.), Welchen Musikunterricht braucht die Sekundarstufe 1? Konzeptionelle und unterrichtsspezifische Beiträge zu einem zukunftsfähigen Musikunterricht. https://phfr.bsz-bw.de/3398
Green, L. (2002). How Popular Musicians Learn. A Way Ahead for Music Education. Aldershot: Ashgate.
Green, L. (2008). Music, Informal Learning and the School. A New Classroom Pedagogy, Aldershot: Ashgate.
openmusic.academy. (2025, September 19). Beatmaking in Koala Sampler (Unterrichtssequenz). openmusic.academy. https://openmusic.academy/docs/EUva9jBJHfmgnjnQkVu5H4/koala-sampler-musikunterricht