Doing Popmusik - Lehrkraft sein in Netzwerken selbstgesteuerten Lernens
Lehrende:
Sebastian Jakob (s.jakob@mh-freiburg.de)
Fachbereich: Lehramt Musik
Anmeldeverfahren:
Anmeldung per E-Mail an s.jakob@mh-freiburg.de.
Unterrichtszeitraum: 17. April 2026 bis 14. Juli 2026 | 2 Semesterwochenstunden
Wöchentliche Termine:
Dienstag 8 bis 9:35 Uhr, Sonstige Gebäude, Musiksaal M001 und Groove Werkstatt | Hinweis: Kooperationsschule Montessori Zentrum Angell Gymnasium
Blockzeiten:
| Datum | Uhrzeit | Ort | Hinweise |
|---|---|---|---|
| 17. April 2026 | 16 bis 20 Uhr | Schöneckstraße 7, Raum 007/008 | |
| 18. April 2026 | 9 bis 17 Uhr | Schöneckstraße 7, Raum 007/008 |
Zielgruppe: Lehramtsstudierende Verbreiterungsfach Jazz und Pop; Lehramtsstudierende
Modul: M3/M4
Abschluss: Im MEd. mit schriftlicher Hausarbeit anrechenbar mit 3 ECTS für das Modul M3 Musikpädagogik, mit 2 ECTS anrechenbar für das Modul M4. Im Poly-BA (Lehramt Musik) mit 2 ECTS als Wahlfach. Im Poly-BA (Verbreiterungsfach Jazz/Pop) Schulpraktikum Jazz/Pop mit 3 ECTS.
"Am besten ist, der Musiklehrer geht einen Kaffee trinken oder was weiß ich -" (Godau 2018)
Ausgehend von der Praxistheorie "Doing Culture: Kultur als Praxis" ermöglichen wir gemeinsam popmusikbezogene kulturelle Praktiken im Schulunterricht (Ahlers & Klingmann 2021) und widmen uns der Frage, wie sich die Rolle der Lehrkraft in diesem Kontext gestalten läßt.
Qualifikations-und Kompetenzziele:
Die Studierenden
Im Anschluss an das Seminar findet eine gemeinsame Einordnung des eigenen Lehrerhandels im MTPACK-Modell anhand eines Video-Stimulated Recalls statt.
- lernen aktuelle praxistheoretische Modelle der Popmusikpädagogik kennen, die sich an Songwriting und Beatmaking als performativer, produktionsorientierter und (post-)digitaler Praxis orientieren
- entwickeln ko-konstruktiv ein Setting, das den "Basic-Skills" Erwerb in einer Bandpraxis tauglichen Umgebung im Schulunterricht ermöglicht
- haben in einem ersten Kick-Off-Block der Lehrveranstaltung die Möglichkeit sich in einem Netzwerk selbstständigen Lernens zu bewegen, ihre Rolle als Lehrkraft zu reflektieren und im Team didaktische Entscheidungen zu treffen
- begleiten die unterschiedlich strukturierten Modelle über mehrere Doppelstunden hinweg in einer Freiburger Kooperationsschule, gewinnen dabei Erkenntnisse über die Gestaltung, Durchführung und Begleitung von Lernprozessen und multiple Rollensettings als Lehrkraft
Vorraussetzungen: Die Studierenden verfügen über grundsätzliche (einfache) Fertigkeiten in der Bedienung einer DAW (z.B. Garage Band, Ableton) und in der Bandpraxis. Bei Unsicherheiten gerne direkte Rückfragen unter s.jakob@mh-freiburg.de
Literatur
Ahlers, M., Klingmann, H. (2021) Doing Popkultur. In Jank, Werner (Hrsg.): Musik-Didaktik. Praxishandbuch für die Sekundarstufe I und II. 9., Auflage. Berlin: Cornelsen, S.226-233
Godau, Marc. (2018). „Am besten ist, der Musiklehrer geht einen Kaffee trinken oder was weiß ich -“ Zur Lehrer_innenrolle in selbstständigen Lernprozessen im Musikunterricht. Waxmann. https://doi.org/10.25656/01:15250
Godau, M., Weidner, V., & Hermann, K. (2025). (Post-)Digitale Songwritingpraktiken im Musikunterricht Einblicke in die Gestaltung eines Unterrichtsdesigns im Forschungsprojekt Musical Communities in the (Post)Digital Age (MusCoDA). In G. Brunner, D. Fiedler, & S. Schmid (Hrsg.), Welchen Musikunterricht braucht die Sekundarstufe 1? Konzeptionelle und unterrichtsspezifische Beiträge zu einem zukunftsfähigen Musikunterricht. https://phfr.bsz-bw.de/3398
Green, L. (2002). How Popular Musicians Learn. A Way Ahead for Music Education. Aldershot: Ashgate.
Green, L. (2008). Music, Informal Learning and the School. A New Classroom Pedagogy, Aldershot: Ashgate.
openmusic.academy. (2025, September 19). Beatmaking in Koala Sampler (Unterrichtssequenz). openmusic.academy. https://openmusic.academy/docs/EUva9jBJHfmgnjnQkVu5H4/koala-sampler-musikunterricht
Ahlers, M., Klingmann, H. (2021) Doing Popkultur. In Jank, Werner (Hrsg.): Musik-Didaktik. Praxishandbuch für die Sekundarstufe I und II. 9., Auflage. Berlin: Cornelsen, S.226-233
Godau, Marc. (2018). „Am besten ist, der Musiklehrer geht einen Kaffee trinken oder was weiß ich -“ Zur Lehrer_innenrolle in selbstständigen Lernprozessen im Musikunterricht. Waxmann. https://doi.org/10.25656/01:15250
Godau, M., Weidner, V., & Hermann, K. (2025). (Post-)Digitale Songwritingpraktiken im Musikunterricht Einblicke in die Gestaltung eines Unterrichtsdesigns im Forschungsprojekt Musical Communities in the (Post)Digital Age (MusCoDA). In G. Brunner, D. Fiedler, & S. Schmid (Hrsg.), Welchen Musikunterricht braucht die Sekundarstufe 1? Konzeptionelle und unterrichtsspezifische Beiträge zu einem zukunftsfähigen Musikunterricht. https://phfr.bsz-bw.de/3398
Green, L. (2002). How Popular Musicians Learn. A Way Ahead for Music Education. Aldershot: Ashgate.
Green, L. (2008). Music, Informal Learning and the School. A New Classroom Pedagogy, Aldershot: Ashgate.
openmusic.academy. (2025, September 19). Beatmaking in Koala Sampler (Unterrichtssequenz). openmusic.academy. https://openmusic.academy/docs/EUva9jBJHfmgnjnQkVu5H4/koala-sampler-musikunterricht